L´HEOL ET L´ANKOU – DIE SONNE UND DER TOD
L’heol et l’ankou
Jörg Steinbachs Bildserie l’heol et l’ankou entsteht seit dem Jahr 2000. Die großformatigen Schwarzweissfotos konfrontieren auf den ersten Blick mit starrenden Dämonenköpfen, verlassenen Palästen, dystopischen Architekturen ... Auf den zweiten Blick erkennt man die senkrechte Spiegelachse in der Mitte der Bilder und mit ihr die Rinden, Landschaften und Bunkerareale, die den Konstruktionen Steinbachs als Motive zugrunde liegen. Die amorphen Strukturen, die alle diese Motive durchziehen und denen das ursprüngliche Interesse Steinbachs galt, werden hier gewissermaßen von selbst bildfähig. Durch die bloße Spiegelung ordnen sie sich zu Kompositionen, die in ihrer Frontalität bezwingende Kraft besitzen. Im Ergebnis zeigt sich Fremdes. Es liegt gleichermaßen im Gefundenen – den bretonischen und andalusischen Bäumen, den brandenburgischen Militäranlagen und Landschaften – und im Gestalteten – in handwerlicher Artikulation und Kontrolle. Das Fremde liegt schon vor und es überformt die beiden Gesten seines Erscheinens. „Natur / ist eine Form der Verneinung.“ Entsprechend kann die Bildachse auf den Bildern dieser Serie als natürliche Naht wahrgenommen werden, als Empfängnis- und Geburtsnaht oder als Narbe (im doppelten Sinn). Aus ihr heraus fließen uns die Bildstrukturen entgegen; sie selbst zieht sich ins Unsichtbare zurück. Diese Doppelstruktur, in der das Fremde als Grund unserer Realität gedacht wird, ist Gegenstand des Mythos. Der Titel der Serie l’heol et l’ankou geht auf eine alte bretonische Sage zurück: „Die Sonne und der Tod“.
Jörg Steinbachs picture series l’heol et l’ankou was shot since 2000. At first glance, the large format black-and-white photos confront the viewer with staring demon heads, abandoned palaces and dystopian architectures … At second glance, a vertical mirror axis in the middle of the pictures becomes visible and with it the tree bark, landscapes and bunker sites that serve as motifs for Steinbach’s constructions. The amorphous structures that pervade all of these motifs, Steinbach’s original focus of interest, become somehow photo-worthy all on their own here. Just through mirroring they become arranged into compositions whose frontality gives them compelling energy.
Something foreign results from this. It is down equally to what was found – the Breton and Andalusian trees, the military facilities and landscapes in Brandenburg – and the creative work – the technical articulation and control. The foreignness is already there and reshapes the two expressions of its coming into sight. ʹNature / is a form of negationʹ. Accordingly, the picture axis of the pictures of this series can be perceived as a natural seam, as a ʹconception seamʹ - or as a scar (with a twofold meaning). The picture structures course from it while the seam/scar itself retreats into the invisible. This double structure, in which is the foreignness is considered the reason of our reality, is the object of the myth. The series title l’heol et l’ankou goes back to an old Breton legend: ʹThe Sun and the Deathʹ.
La série l’heol et l’ankou et réalisée depui 2000. Au premier abord, ces photographies grand-format en noir et blanc semblent confronter le spectateur aux regards fixes de têtes de démons, à des palais abandonnés, des architectures dystopiques… Mais en les regardant de plus près, on finit par distinguer au centre des photographies un axe vertical qui, avec les écorces des arbres, les paysages et les bunkers, appartient aux motifs des compositions de Steinbach. Les structures amorphes, que l’on retrouve dans chaque motif et qui intéressaient Steinbach à l’origine, parviennent à se retrouver au centre de l’image. L’aspect frontal de ces compositions, créées par effet de miroir, déploie une force irrésistible. Ce procédé a un effet étrange, provenant à la fois des objets rencontrés – arbres bretons et andalous, installations militaires et paysages du Brandebourg – et de la réalisation artistique – de l’articulation et du contrôle artistiques. Cette étrangeté toujours déjà présente finit cependant par imprimer à ces deux gestes la forme de son apparition. « La nature / est une forme de la négation ». Sur les photographies de cette série, l’axe de l’image peut donc être compris comme une couture naturelle, une couture causée par la conception ou la naissance – mais on pourrait aussi l’interpréter comme une cicatrice (au sens double) de laquelle découlent les structures de l’image qui, elle, se retire vers l’invisible. C’est cette structure double, par laquelle l’étrangeté est pensée en tant que fondement de notre réalité, qui constitue l’objet du mythe. Le titre de la série l’heol et l’ankou provient justement d’un vieux conte breton, « Le soleil et la mort ».
Jörg Steinbachs Bildserie l’heol et l’ankou entsteht seit dem Jahr 2000. Die großformatigen Schwarzweissfotos konfrontieren auf den ersten Blick mit starrenden Dämonenköpfen, verlassenen Palästen, dystopischen Architekturen ... Auf den zweiten Blick erkennt man die senkrechte Spiegelachse in der Mitte der Bilder und mit ihr die Rinden, Landschaften und Bunkerareale, die den Konstruktionen Steinbachs als Motive zugrunde liegen. Die amorphen Strukturen, die alle diese Motive durchziehen und denen das ursprüngliche Interesse Steinbachs galt, werden hier gewissermaßen von selbst bildfähig. Durch die bloße Spiegelung ordnen sie sich zu Kompositionen, die in ihrer Frontalität bezwingende Kraft besitzen. Im Ergebnis zeigt sich Fremdes. Es liegt gleichermaßen im Gefundenen – den bretonischen und andalusischen Bäumen, den brandenburgischen Militäranlagen und Landschaften – und im Gestalteten – in handwerlicher Artikulation und Kontrolle. Das Fremde liegt schon vor und es überformt die beiden Gesten seines Erscheinens. „Natur / ist eine Form der Verneinung.“ Entsprechend kann die Bildachse auf den Bildern dieser Serie als natürliche Naht wahrgenommen werden, als Empfängnis- und Geburtsnaht oder als Narbe (im doppelten Sinn). Aus ihr heraus fließen uns die Bildstrukturen entgegen; sie selbst zieht sich ins Unsichtbare zurück. Diese Doppelstruktur, in der das Fremde als Grund unserer Realität gedacht wird, ist Gegenstand des Mythos. Der Titel der Serie l’heol et l’ankou geht auf eine alte bretonische Sage zurück: „Die Sonne und der Tod“.
Jörg Steinbachs picture series l’heol et l’ankou was shot since 2000. At first glance, the large format black-and-white photos confront the viewer with staring demon heads, abandoned palaces and dystopian architectures … At second glance, a vertical mirror axis in the middle of the pictures becomes visible and with it the tree bark, landscapes and bunker sites that serve as motifs for Steinbach’s constructions. The amorphous structures that pervade all of these motifs, Steinbach’s original focus of interest, become somehow photo-worthy all on their own here. Just through mirroring they become arranged into compositions whose frontality gives them compelling energy.
Something foreign results from this. It is down equally to what was found – the Breton and Andalusian trees, the military facilities and landscapes in Brandenburg – and the creative work – the technical articulation and control. The foreignness is already there and reshapes the two expressions of its coming into sight. ʹNature / is a form of negationʹ. Accordingly, the picture axis of the pictures of this series can be perceived as a natural seam, as a ʹconception seamʹ - or as a scar (with a twofold meaning). The picture structures course from it while the seam/scar itself retreats into the invisible. This double structure, in which is the foreignness is considered the reason of our reality, is the object of the myth. The series title l’heol et l’ankou goes back to an old Breton legend: ʹThe Sun and the Deathʹ.
La série l’heol et l’ankou et réalisée depui 2000. Au premier abord, ces photographies grand-format en noir et blanc semblent confronter le spectateur aux regards fixes de têtes de démons, à des palais abandonnés, des architectures dystopiques… Mais en les regardant de plus près, on finit par distinguer au centre des photographies un axe vertical qui, avec les écorces des arbres, les paysages et les bunkers, appartient aux motifs des compositions de Steinbach. Les structures amorphes, que l’on retrouve dans chaque motif et qui intéressaient Steinbach à l’origine, parviennent à se retrouver au centre de l’image. L’aspect frontal de ces compositions, créées par effet de miroir, déploie une force irrésistible. Ce procédé a un effet étrange, provenant à la fois des objets rencontrés – arbres bretons et andalous, installations militaires et paysages du Brandebourg – et de la réalisation artistique – de l’articulation et du contrôle artistiques. Cette étrangeté toujours déjà présente finit cependant par imprimer à ces deux gestes la forme de son apparition. « La nature / est une forme de la négation ». Sur les photographies de cette série, l’axe de l’image peut donc être compris comme une couture naturelle, une couture causée par la conception ou la naissance – mais on pourrait aussi l’interpréter comme une cicatrice (au sens double) de laquelle découlent les structures de l’image qui, elle, se retire vers l’invisible. C’est cette structure double, par laquelle l’étrangeté est pensée en tant que fondement de notre réalité, qui constitue l’objet du mythe. Le titre de la série l’heol et l’ankou provient justement d’un vieux conte breton, « Le soleil et la mort ».