Menu

Solo Exhibition Pantelis Tsatsis (b.1952) - 3D virtual exhibition by ARTFORUM GALLERY

Solo Exhibition Pantelis Tsatsis (b.1952)

Solo Exhibition PANTELIS TSATSIS αναδρομική έκθεση
1/02/2021-30/4/2021
ARTFORUM GALLERY
Pantelis & Eva Tsatsis
113 Tsimiski str.
Thessaloniki, Greece,
T. 0030 6946907708
www.artforum.gr, tsatsisp@gmail.com
Curating of Digital Exhibition-Texts:
Markella-Elpida Tsichla
Art Historian-Museologist

Solo Exhibition PANTELIS TSATSIS

In the current exhibition, Pantelis Tsatsis impress the viewer pleasantly as these are incredibly expressive and unexpectedly intimate efforts, thanks to the rich color and unique light, values that add in the images mystery and intensity.

At first glance, Pantelis Tsatsis painting is abstractive, with objects imprinted scattered in a rudimentary and latent way, except for his watercolors, which have a realistic look and usually describe romantic landscapes. In these works, color transparency, tonal harmony and synthetic simplicity are their main characteristics, which admittedly look like scores of musical compositions. These are the most romantic works of the artist, made with sensitivity and lyricism.

On the contrary, his oil paintings have a universal dimension, as they display astral symbols in mysterious places, where the viewer's eye is "lost" in space-time labyrinths. They are distinguished for the fluctuating intensity of the colors, the contrasts of light and dark, with static and kinetic motifs, conveying the feeling of a mysterious and vast world.

In fact, they are images of dream and fantasy, which with the language of lyrical abstraction acquire a symbolic dimension

Ατομική Έκθεση ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΤΣΑΤΣΗΣ

Στην μικρή αναδρομή έργων του ο καλλιτέχνης Τσάτσης παρουσιάζει λάδια και υδατογραφίες, τα οποία εντυπωσιάζουν τον θεατή ευχάριστα καθώς πρόκειται για προσπάθειες απίστευτα εκφραστικές και απρόσμενα οικείες, χάρη στο πλούσιο χρώμα και το μοναδικό φως, αξίες που προσθέτουν στις εικόνες μυστήριο και ένταση.

Εκ πρώτης όψεως η ζωγραφική του είναι αφηρημένη, με αντικείμενα να αποτυπώνονται ακροβολιστά με υποτυπώδη και λανθάνοντα τρόπο, με εξαίρεση τις υδατογραφίες του, που έχουν ρεαλιστική όψη και περιγράφουν, κατά κανόνα, ρομαντικά τοπία. Σε αυτά τα έργα η χρωματική διαφάνεια, η τονική αρμονία και η συνθετική απλότητα είναι τα κύρια χαρακτηριστικά τους, που ομολογουμένως μοιάζουν σαν παρτιτούρες μουσικών συνθέσεων. Πρόκειται για τα πλέον ρομαντικά έργα του καλλιτέχνη, καμωμένα με ευαισθησία και λυρισμό.

Αντίθετα, οι ελαιογραφίες του έχουν μια συμπαντική διάσταση, καθώς αστρικά σύμβολα προβάλλουν σε μυστηριώδεις χώρους, όπου το μάτι του θεατή «χάνεται» σε χωροχρονικούς λαβύρινθους. Διακρίνονται για την αυξομειούμενη ένταση των χρωμάτων, τις αντιθέσεις φωτεινού και σκοτεινού, με στατικά και κινητικά μοτίβα, μεταφέροντας την αίσθηση ενός μυστηριώδους και αχανούς κόσμου.

Στην πραγματικότητα, είναι εικόνες ονείρου και φαντασίας, που με τη γλώσσα της λυρικής αφαίρεσης αποκτούν συμβολική διάσταση.

Do you like the exhibition?

Cookies help us to provide certain features and services on our website. By using the website, you agree that we use cookies. Privacy policy